Enseigner la danse contemporaine

Présentation de la matinée

• Présentation théorique de l’activité• Pratique à travers les différents inducteurs• Présentation d’une approche différente :

l’album à danser.• Construction d’une culture commune :

projection d’un montage sur la danse.

Logique interne de l’activité

• Difficile de donner une définition de la danse : activité au carrefour de plusieurs domaines : artistique, sportif, esthétique, conceptuel…

• D’après le Petit Robert, la danse est :

– Une activité ludique d'une personne seule ou de plusieurs partenaires, consistant à exécuter une suite de pas, de mouvements du corps et d'attitudes rythmiques, le plus souvent au son d'une musique instrumentale ou vocale.

• « J’oserais dire que l’essence de la danse n’est pas le mouvement. Elle passe aussi par le mouvement mais son essence est la présence, et tout ce que cette présence peut faire passer. C’est un art de peu d’artifice qui consiste às’exposer au travers du plus immédiat des médiums : son propre corps. »

Serge Laurent, Programmateur de spectacle à Beaubourg

• « Dans la danse, on retrouve à la fois le cinéma, les bandes dessinées, le cent mètres olympiques, la natation, avec, en plus, la poésie, l'amour, la tendresse. C'est ça le XXème siècle. »

Maurice Béjart, chorégraphe.

Principes de l’activité

• Dimension exploratrice.• Varier les rôles sociaux : danseurs,

spectateurs…• L’articulation entre la démarche déductive

et inductive doit être équilibrée.• Déboucher sur une rencontre, un

spectacle peut permettre de donner du sens mais n’est pas inscrit dans les compétences à acquérir pour les élèves.

Dans les textes officiels,

Socle commun et

Programmes de 2008

Dans le Socle Commun

Palier 1 (fin de CE1)

Compétence 5 : culture humaniste

« s’exprimer par l’écriture, le chant, la danse, le dessin, la peinture […] »

« distinguer certaines grandes catégories de la création artistique (musique, danse, théâtre, cinéma, dessin, peinture, sculpture) »

« reconnaître des œuvres visuelles ou musicales préalablement étudiées »

« Fournir une définition très simple de différents métiers artistiques (compositeurs, réalisateurs, comédien, musicien, danseur) »

Compétence 6 : autonomie et initiative.

« Respecter les autres et les règles de la vie collective »

Palier 2 (fin de CM2)

Compétence 5 : culture humaniste

« distinguer les grandes catégories de la création artistique (littérature, musique, danse, théâtre, cinéma, dessin, peinture, sculpture, architecture) ;

« reconnaître et décrire des œuvres visuellesou musicales préalablement étudiées : savoir les situer dans le temps et dans l’espace, identifier le domaine artistiquedont elles relèvent, en détailler certains éléments constitutifs en utilisant quelques termes d’un vocabulaire spécifique»

« inventer et réaliserdes textes, des œuvres plastiques, des chorégraphies ou des enchaînements, à visée artistique ou expressive. »

Compétence 6 : sociales et civiques

« Coopérer avec un ou plusieurs camarades »

Compétence 7 : Autonomie et initiative

«S’impliquer dans un projet individuel ou collectif »« Soutenir une écoute prolongée (lecture, musique, spectacle »

• Dans la compétence spécifique – Agir et s’exprimer avec son corps :

Dans les programmes de 2008

Cycle 1

Les activités d’expression à visée artistiqueque sont les rondes, les jeux dansés, le mime, la danse permettent tout à la fois l’expression par un geste maîtrisé et le développement de l’imagination.

ECOLE MATERNELLE : CYCLE 1

Cycle 2 Cycle 3

Danse : exprimer corporellement des personnages, des images, des sentiments pour communiquer des émotions en réalisant une petite chorégraphie (3 à ( éléments), sur des supports sonores divers.

Danse : construire à plusieurs une phrase dansée (chorégraphie de 5 éléments au moins) pour exprimer corporellement des personnages, des images, des sentiments et pour communiquer des émotions sur des supports sonores divers.

• Dans la compétence spécifique – Concevoir et réaliser des actions à visée expressive,

artistiques et esthétiques :

ECOLE ELEMENTAIRE : CYCLE 2 et 3

Danser à l’école

• L’enfant qui danse (improvise, explore, affine, nuance ses gestes)

• L’enfant qui compose (associe des mouvements, invente un phrasé, prélève, choisit…)

• L’enfant qui communique (à l’écoute de lui-même et des autres, il construit, mémorise, formule…)

• L’enfant spectateur (il exerce son regard à une approche sensible et éduquée).

Les comportements observés, les constats :

A la consigne : « danser sur la musique »

• Les élèves attendent le début de la musique et s’arrêtent à la fin. Les réponses motrices sont liées aux caractéristiques de la musique

• Les déplacements sont erratiques, courbes. Le mouvement s’organise confusément en une rotation de l’ensemble du groupe

• Les déplacements sont orientés vers l’avant.

• L’espace investi ne tient pas compte des spectateurs

• Les relations entre les danseurs sont aléatoires

La démarche de créativité

• Phase d’exploration– Les élèves vivent des situations ouvertes, diversifiées

et ludiques. La possibilité de réponse est immédiate.

• Phase de structuration– Les réponses sont reconnues, identifiées, organisées.

Il faut enchaîner les actions

• Phase de réinvestissement– Les élèves vont agencer les réponses pour composer

une danse à offrir aux regards des autres.

Et donc, pour entrer en danse…

• On va travailler chaque séance selon la démarche précédente en choisissant un objectif précis.

• Cet objectif, ainsi atteint viendra enrichir progressivement les compétences des élèves en danse.

• Pour définir cet objectif, on peut utiliser des inducteurs, c’est-à-dire des « déclencheurs »

Les différents inducteurs

• L’espace.

• Le temps.

• L’autre.

• La composition / la création.

Une séance…

• Mise en état de danse (mise en action)– Mise en disponibilité corporelle et d’écoute. Temps

pouvant être ritualisé

• Corps de la séance – En suivant les 2 phases d’exploration et de

structuration avec un objectif / inducteur précis

• Fin de la séance– Danser tous ensemble ou montrer aux autres (ne pas

forcément ritualiser la démonstration) : réinvestissement

L’espace

• Le trajet de danse

• Les déplacements

• L’amplitude

� Verbes utilisés : courir, traverser, tourner, onduler, glisser, suspendre, balancer, sauter, planer, rebondir, tourbillonner, se tordre

Le temps

• L’enchaînement

• Le tempo

• Le rythme

• (L’énergie)

• � Verbes utilisés : accélérer, chuter, propulser, saccader, rompre, fondre, pétiller, dégouliner, déchirer, flotter, fouetter, éclater

L’autre

• Les points de contact

• Le regard, la communication

Composition 1

•Réaliser un schéma de parcours dansé•Par groupe de 5

•Réaliser un enchaînement dansé de 5 éléments comprenant :

une entrée – un verbe sur l’espace – un verbe sur le temps – une chute – une fin avec arrêt total

Composition 2

• Réaliser un parcours dansé• Par groupe de 5

• Garder les mêmes verbes d’action (temps/espace) mais l’enchaînement doit comporter :

• Une entrée – un arrêt – un passage au sol – un ralentissement – une fin avec arrêt total

• Un « trajet de danse » à tirer au sort

Composition 3

• Danser en structurant l’espace• Par groupe de 5

• Réaliser une chorégraphie avec contraintes : tirer au sort 2 verbes d’action sur l’espace, un sur le temps et deux formes de déplacement (haut/milieu/bas)

Une entrée – un arrêt – un passage au sol – un ralentissement – une fin avec arrêt total.

Ouverture culturelle

• Partir d’un album à danser : – Présentation de l’album à danser « Les 7 secrets de

M. Unisson ».

– Avantages : facilite l’entrée en danse, surtout pour les enseignants non-spécialistes.

– Inconvénient : l’album est un support seulement…

� Livre facile d’accès direct, mais difficile à intégrer (implicite très présent)…

Une approche particulière

• L’album est construit en 3 parties.– Une entrée en danse (3 situations de jeux, dont celle

vue précédement)– La construction d’un 1er jet chorégraphique– La structuration, la composition, la création.

• Pourtant, des situations relativement figées…• Oblige un gros travail de lecture en amont et en

aval…� Démarche interdisciplinaire

Construction d’une culture dansée commune

• Tour du monde (non exhaustif) de la danse

http://www.youtube.com/watch?v=0Z2oc7kxYE0