LICENCE ARTS PLASTIQUESUniversité catholique de l’ouest

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La licence d’Arts plastiques propose une formation générale fondée sur une diversité d’approches, sur l’expérimentation créatrice, ainsi que sur la culture générale en art et en esthétique. Ainsi, elle permet d’acquérir des connaissances, des méthodes et des capacités d’adaptation à un environnement culturel, social et professionnel en évolution permanente.

La spécificité de la licence tient à sa mixité de formation entre la théorie et la pratique de l’art. Il se compose pour moitié de cours magistraux en histoire de l’art et esthétique, tournés vers la période contemporaine. L’autre moitié concerne des cours de pratique s’appuyant sur l’expérimentation créatrice (création numérique et sonore, installations et scénographie multimédia, peinture, dessin, recherches bi et tridimensionnelles, photographie), ainsi que des workshops autour de pratiques artistiques singulières (atelier paysage, installations vidéo, atelier empreintes, atelier expérimentations sonores et visuelles). Il va de soi que la fréquentation des expositions d’art contemporain et des bibliothèques constitue un apport indispensable.

La licence d’Arts plastiques offre la possibilité aux étudiants d’acquérir au cours des trois années d’enseignement les compétences suivantes :

• L’approfondissement de techniques ou des compétences particulières permettant de construire un parcours artistique personnel fondé sur des choix plastiques décisifs.

• L’engagement dans l’actualité artistique à travers le suivi des expositions, la lecture des revues d’art et des publications sur l’art, ainsi qu’à travers la participation des étudiants à divers projets créateurs ou à des associations d’étudiants.

• Une culture générale solide en histoire de l’art. Situer, définir et décrire les grandes époques de l’histoire de l’art occidental.

• Une compréhension de la création artistique, tout en sachant la mettre en perspective historiquement au sein d’une civilisation ou d’une société particulière.

• des outils d’analyse des processus de création, de fabrication, et de diffusion des œuvres, tout en croisant les données historiques, culturelles, techniques et esthétiques.

• Une maîtrise des concepts liés à l’histoire de l’art, à la critique d’art et l’esthétique afin de produire une réflexion claire, ordonnée et convaincante à l’écrit (dissertation) ou à l’oral (exposé).

Anne Vincent, responsable de formation

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Pratiques analytiques Anne VINCENT__________________________________________________________________ p. 4/5

Dessin Stéphane dELAUNAy ______________________________________________________ p. 6/7

infograPhie - PhotoshoP Jean-François oRILLoN ________________________________________________ p. 8/9

infograPhie - inDesign Benoît dEBELLoIR_______________________________________________________ p. 10/11

travail De l’affiche / scénograPhie Philippe Leduc ___________________________________________________________ p. 12/13

Pratique artistique Xavier SACHoT _____________________________________________________________ p. 14/15

viDéo / cinéma D’animation Sonia gEmAyEL ___________________________________________________________ p. 16/17

WorkshoP Peinture Jeanpascal FéVRIER__________________________________________________ p. 18/19

Pratiques analytiques Paul CHAUVIgNé __________________________________________________________ p. 20/21

Partenariats ______________________________________________________________ p. 22

SommAIRE

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Professeur agrégé d’arts plastiques et enseignant chercheur à l’Uco, j’enseigne aux trois années de licence à l’Uco depuis 2004 la pratique plastique, la méthodologie disciplinaire ainsi que l’approche critique des œuvres avec un axe de réflexion privilégié sur la question du trivial dans l’art contemporain.

Etant peintre, j’ai eu depuis 1984 de nombreuses expositions centrées sur différents axes comme le jazz et la danse afro-cubaine, les voyages (Tibet, Bali), les seuils, et New-york plus récemment. mon travail de recherche est donc aussi ancré dans l’expérience de l’atelier et concerne les processus de création artistique.

Je suis responsable de formation de la licence d’Arts plastiques et du parcours métiers de l’image depuis dix ans à l’Uco et contribue au recrutement, au développement et au rayonnement de la licence qui est unique dans les Pays de la Loire.

Programme : l’objectif du cours est de guider les étudiants de l’expé-rience sensible d’œuvres exposées au musée des Beaux-Arts d’Angers jusqu’à leur analyse plastique, esthétique, historique et conceptuelle. Le cours fera alterner des visites au musée et des ateliers de pratique amenant chacun à construire une démarche singulière par des moyens variés bi et/ou tri dimensionnels, vidéo, installations et performances. Le travail graphique sur le carnet de croquis sera un enjeu essentiel dans la pratique. Le cours est associé chaque semestre à un atelier technique en relation avec la problématique du cours. Au premier semestre, le travail plastique et théorique a pour thématique le rêve.

Pratiques analytiques > l1approche critique des œuvres > l1-l2-l3techniques des œuvres et analyse plastique des œuvres en histoire de l’art > l1-l2méthodologie disciplinaire > l2-l3 (l1 : 1re année de licence - l2 : 2e année - l3 : 3e année)

anne vincent

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PRATIQUES ANALyTIQUES

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Je suis artiste plasticien, diplômé des Beaux-Arts d’Angers, je travaille avec le groupe Zur sur les installations/spectacles :

- L’Œil du cyclone ________________1995/1998- Le Point de vues _______________ 1998/2000- Zzzzzzzz _____________________ 2001/2003- Les Enchantillons et in affresco __ 2003/2007- Chantiers d’intervention _____________ 2009- Horizone ______________________2009/2012

Je travaille également sur des spectacles pour enfants :- Création d’un espace scénique, Chuut / compagnie Loba- Collaboration sur Plein de petits riens / compagnie Lili désastre- Réalisation d’un spectacle Le 5e Rêve / compagnie Le Lario- Collaboration sur P / compagnie Le Lario

Je réalise des installations avec lesquelles je joue, ou qui invitent au jeu. J’aime aussi la peinture qui m’offre des recherches plus solitaires.

À l’Uco d’Angers, mes cours sur le carnet de croquis visent à questionner le travail du dessin au quotidien, à témoigner graphiquement d’une histoire, d’un rêve, d’un projet scénographique, d’une architecture, à imager une parole.

A partir de la rentrée 2014, ce travail est associé à un cours de modèle vivant. L’objectif de ce cours est de définir sa technique afin de dévelop-per une expression libre et personnelle de la représentation du corps.

Dessin1re et 2e année de licence

stéphane Delaunay

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dESSIN

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graphiste et scénographe, je suis affilié à la maison des artistes et installé depuis septembre 1989.A l’école nationale des Beaux-Arts d’Angers en 1983, je fais la rencontre de deux autres étudiants avec qui nous créons le groupe Zur. J’obtiens avec eux deux un diplôme de groupe pour une réalisation collective intitulée Les Récupérators. Cette reconnaissance d’un travail collectif au lieu d’une distinction individuelle est fondatrice dans ma vie d’artiste. Elle fait partie d’une utopie que je continue de défendre : préférer le plaisir d’inventer et de créer en groupe plutôt que de céder à l’illusion de l’artiste.Parallèlement à ma production artistique partagée au sein du groupe Zur (une vingtaine de personnes à ce jour et plusieurs créations majeures diffusées en Europe), je réalise des travaux graphiques : affiches, logos, signalétiques, catalogues d’exposition… pour des collectivités locales, des compagnies de théâtres, des festivals, des musées… Là encore, c’est la rencontre avec mes clients et la co-réalisation graphique qui me passionne. Plutôt que d’imposer un visuel, je préfère de loin l’élaborer patiemment avec mes interlocuteurs en partant du carnet de croquis pour ensuite le finaliser sur Photoshop. Cette expérience professionnelle m’a conduit petit à petit à

vouloir partager mes connaissances dans ce domaine et à accompagner les personnes qui souhaiteraient se former sur ce logiciel.Je donne donc depuis 2010 des cours sur Photoshop à l’Uco d’Angers à des étudiants de 1re et 2e année. Pour cela, j’alterne plusieurs sessions d’apprentissage et une phase de création et de réalisation d’un visuel autour d’un thème de festival que j’annonce en début d’année. Les étudiants peuvent ainsi mettre en pratique au second semestre ce qu’ils ont appris au cours de leur apprentissage au premier semestre…À la fin de l’année, un choix de quatre ou cinq projets d’affiches est imprimé en grand format afin de valoriser le travail entrepris.C’est l’occasion pour les étudiants de réaliser concrètement le chemin parcouru entre la première esquisse sur le carnet de croquis, la réalisation des documents d’exécution sur Photoshop et l’impression numérique de leur projet. Et de constater enfin que la destination d’une affiche, c’est de rencontrer son public sur les murs de la ville.

infographie - PhotoshopParcours métiers de l’image1re et 2e année de licence

Jean-françois orillon

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Apprentissage de l’outil filtre sur Photoshop

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INFogRAPHIE / PHoToSHoP

Thème du festival proposé en 2013 : FESTIVAL dE LA PAgE À L’ImAgE -adaptation littéraire sur grand écran

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de formation arts graphiques et typographique, je suis graphiste-maquet-tiste depuis 1990, indépendant depuis 2002.J’ai travaillé principalement en studio graphique, mais aussi dans la presse nationale et locale, une expérience déterminante qui a renforcé mon goût pour la typographie, l’édition et la rédaction. J’ai eu également des expériences dans la retouche photo, la reprographie et la photogravure. Après une première expérience pédagogique à l’Ister de Rennes en 2007/2008, je suis entré à l’Uco d’Angers en 2010/2011. J’interviens également comme chargé d’enseignement à L’Uco de Vannes depuis la rentrée 2013.A Angers, mon programme s’articule autour d’un tiers de cours magistraux et de deux tiers de Td sur le logiciel de mise en page Indesign.

La bonne connaissance de la chaîne graphique, des techniques d’impression, de la couleur, des papiers, des trames, mais aussi des règles typographiques et de mise en page sont indissociables de l’utilisation d’Indesign et constituent la culture graphique nécessaire pour ceux qui souhaitent faire de ce logiciel une utilisation professionnelle poussée.

Pour la partie Td, en 2e année, à travers une série d’exercices simples mais ciblant des utilisations précises, j’aborde les fonctions principales du logiciel afin de permettre aux étudiants d’acquérir autonomie et maîtrise. En complément, nous abordons certaines fonctions des autres logiciels de la suite Adobe (Bridge, Illustrator, Acrobat Pro) en rapport avec la pratique d’Indesign.

En 3e année, une fois que les étudiants se sont émancipés des contraintes de l’apprentissage, ils peuvent exprimer pleinement leur créativité, avec la réalisation d’un portfolio personnel contenant leurs travaux réalisés à l’Uco, constituant à la fois l’objet de l’aboutissement de leur parcours à l’université et leur passeport professionnel.

En 2014, ils ont travaillé sur un projet autour de l’univers sonore du groupe de pop-rock angevin Iris, créant une identité graphique déclinée en affiche, digipack, Cd, livret, flyer.

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infographie - inDesignParcours métiers de l’image 2e et 3e année de licence

Benoît DeBelloir

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INFogRAPHIE / INdESIgN

1 - By night 2 - Stars 3 - She is 4 - Amber’s pearl 5 - At the boulevard 6 - Blitzkrieg 7 - Drop my heart 8 - World by the sphere 9 - Sun 10 - My madness 11 - In arms 12 - Instant hope 13 - Aum

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Je suis scénographe et graphiste indépendant depuis 1985, membre du collectif Lucie Lom depuis cette date.

L’affiche m’a intéressé dès mon adolescence. J’aimais son économie de moyens et sa fonction première : son affichage dans la rue, à l’adresse de tous. J’ai dessiné des dizaines d’affiches culturelles et sociales.

J’aime enseigner cet art de l’ellipse et du sens. Avec du papier de couleur, découpé ou déchiré, j’invite les étudiants de 3e année à exprimer l’essentiel de qu’ils ont aimé d’un film ou d’un artiste plasticien de leur choix. Le travail en atelier donne l’occasion de prendre conscience de ce qu’apportent à une affiche, le cadrage, la typographie, le choix limité et pertinent des couleurs. La présentation orale, par chacun, de son affiche, les questions et remarques des autres étudiants, permettent de mesurer la réussite et la lisibilité du projet.

Je suis aussi scénographe d’expositions et réalise des installations urbaines, en extérieurs.

J’ai invité les étudiants de 3e année à imaginer une exposition consacrée aux costumes dans les films de Tim Burton. Le lieu était imposé : le théâtre d’Angers. Les étudiants se sont rendus sur place pour confronter cet espace d’exposition aux idées de scénographie que le sujet leur inspirait. Puis ils ont nourri leurs projets de lumières, de sons, de décors et ont présenté le tout à l’oral, à l’aide de maquettes, de dessins, de textes, de musiques, et de photomontages.

Un travail similaire a été fait, en binôme avec Stéphane delaunay, avec les étudiants de 2e année autour des photographies d’indiens d’Amérique du Nord par Curtis (fin XIXe, début XXe s.). Ce fut l’occasion de parler du sujet du génocide et de l’effacement des cultures.

travail de l’affiche / scénographie3e année de licence

Philippe leDuc

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SCéNogRAPHIE

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Professeur agrégé d’arts plastiques après cinq ans à L’école des Beaux-Arts de Bordeaux, j’interviens à l’Uco depuis 2010 sur un cours de pratique artistique orienté sur l’installation et les nouveaux médias ainsi que sur un workshop centré sur le traitement de la vidéo en temps réel et le cinéma expérimental.

Je mène parallèlement des recherches théoriques et plastiques autour de la vidéoprojection en temps réel lors de concerts ou festivals. J’expérimente et mets place des dispositifs où images, sons, corps des spectateurs/danseurs entrent en interaction.

Le cours de pratique artistique s’est orienté depuis plusieurs années sur la question de la mise en espace.

Il propose de renforcer les questionnements autour de la pratique plastique personnelle des étudiants en les orientant sur les modalités d’installation d’un dispositif. L’installation y est ainsi centrale.

Tous les médiums sont investis, même si une orientation vers des disposi-tifs multimédias mixant projection vidéographique, sonore ou de lumière et interactivité sont notables. L’articulation entre l’histoire de l’art au sens élargi, l’analyse critique d’œuvres ou de textes, permet aux étudiants de développer une pratique réflexive où les enjeux conceptuels personnels sont affirmés.

Pratique artistique3e année de licence

Xavier sachot

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PRATIQUE ARTISTIQUE

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diplômée de l’école des Beaux-Arts d’Angers et opératrice de prises de vues vidéo, je réalise depuis 10 ans des films d’animations, clips, reportages, captations de spectacles et de concerts. Ceci en alternant réalisations personnelles et travaux de commande.

Les films d’animation que je réalise sont inspirés d’un travail à la fois documentaire, photographique, vidéo, d’accumulations d’images dont les scénarios sont basés uniquement sur la plasticité et l’architecture des images, du son, et de leurs enchaînements. des enchaînements que l’on pourrait organiser de différentes manières, sans réel début ni fin. Une animation où le travail manuel est au devant, avec une éternelle recherche dans la façon d’animer le papier (découpé, photocopié, peint, déchiré). des thèmes qui sont des moments de vies, inspirés du quotidien, retranscrits dans un monde réduit à de simples bouts de papiers, un théâtre que je fabrique. Les éléments sont tels des marionnettes qui évoluent dans l’espace réduit du carton.

Cette activité artistique m’a amenée, au fil des rencontres professionnelles, à vouloir faire découvrir ce savoir.

mon parcours pédagogique se traduit par des ateliers d’initiation au cinéma d’animation et à la vidéo pour les enfants en milieu scolaire et hospitalier, et dans l’enseignement général en arts appliqués.

J’interviens également à l’Uco d’Angers depuis 2012 et aussi à titre ponctuel en classe préparatoire à l’Uco de Laval.

mon objectif est de permettre aux étudiants en 1re année de comprendre et d’appréhender toutes les étapes pour réaliser une séquence d’images animées retravaillées à la main en utilisant le principe de rotoscopie.

Celui-ci consiste en une prise de vue vidéo avec une réflexion sur le choix des plans à filmer, engageant les notions de cadrage, et ce qu’elles impliquent (champs, hors-champs, valeur de plans...). Ces vidéos sont, photogramme par photogramme, imprimées sur papier pour être colorisées. Ceux-ci sont ensuite photographiés un à un, à l’aide d’un banc-titre, et réintégrés dans un montage vidéo sur Final Cut Pro.

Cette technique permet de garder la fluidité de la vidéo tout en lui rajoutant la matière picturale. Ainsi, en partant de la réalité, la séquence finale s’apparente davantage à une peinture en mouvement.

vidéo / cinéma d’animation1re et 2e année de licence

sonia gemayel

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VIdéo / CINémA d’ANImATIoN

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diplômé des Beaux-Arts de montpellier et de l’université de Paris I en esthétique, j’exerce une pratique de la peinture depuis 2002. J’enseigne la communication visuelle au LPo Claude garamont à Colombes ainsi qu’à l’ENPC dans le cadre de séminaires dédiés à l’image. J’enseigne les arts plastiques et les sciences de l’art à l’Uco depuis 2006, en licence. mes enseignements, qu’ils soient théoriques ou pratiques, posent toujours la peinture comme valeur paradigmatique vis-à-vis des questions traitées. Ce postulat permet d’étudier l’évolution de son efficience dans l’imagi-naire contemporain depuis l’évolution esthétique de l’image analogique, électronique et numérique.

Workshop dans un espace / cours de 18 heures, il est question d’étudier la peinture contemporaine à travers une expérience pratique du médium.

L’incitation de l’atelier s’effectue, soit par le biais d’un artiste, d’un galeriste, soit par la lecture de textes. Une telle contextualisation permet de comprendre comment la création picturale s’envisage, paradoxalement, entre rhétorique et ce que André Breton écrira à propos de Pablo Picasso : le choc du jamais vu.

Workshop peinture > l1-l2-l3 esthétique de la réception > l3

esthétique de la vidéo et du numérique > l3

langage de l’image > l1(l1 : 1re année de licence - l2 : 2e année - l3 : 3e année)

Jeanpascal février

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WoRkSHoP PEINTURE

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diplômé de l’ENSBA de PARIS, section peinture, plasticien, professeur agrégé et formateur didacticien en arts plastiques, j’enseigne cette matière depuis 1981. Enseignant de spécialité en lycée, chargé d’enseignement à l’Uco d’Angers depuis 2006, formateur en master mEEF à l’Institut de formation aux métiers de l’enseignement à l’Ifucome d’Angers, coordinateur pédagogique du mEEF de 2008 à 2012, j’assure actuellement la coordination master pour l’ISEPP de Polynésie.

ma démarche d’enseignant s’est nourrie de mon approche de peintre et de plasticien ; l’enseignement supérieur m’a conduit à explorer avec mes étu-diants la diversité des médiums au regard des pratiques contemporaines (les potentiels des outils numériques et vidéographiques, par exemple). En 3e année de licence, j’aborde la production 3d, l’installation-projection, dispositifs ouverts à l’audiovisuel en général. Les travaux des étudiants sont photographiés et/ou filmés et font l’objet de remédiations.

Pour ce cours de pratiques analytiques, un thème générique nouveau est défini tous les 2 ans.

Programme en cours : L’Archéologie du corps dans les démarches artistiques modernes et contemporaines.Il s’agirait d’inaugurer une quête, une attention à ce qui fait irruption, comme image indicielle, comme reste et/ou empreinte ; signe tangible de notre présence au monde ; et qui plus est, indéfectible, car prenant corps dans l’espace-temps de l’œuvre, et dans cet ordre de mise à distance qui lui appartient. Ceci, à travers des dispositifs plastiques protéiformes jouant de différents médiums et médias. Il est question de concevoir des interrelations fécondes et dialectiques, en conscience des enjeux, dans des dispositifs ouverts jouant, entre autre, de la mise en scène, de l’installation-projection, de dispositifs audiovisuels les plus divers. Tous supports, médiums, matériaux, techniques sollicités...des études comparatives de corpus d’œuvres permettent d’engager le questionnement, dans la perspective de définir des angles d’attaques pertinents, des problématiques porteuses, qui déboucheront sur des productions singulières. mais le «retour réflexif» reste capital, au regard des «œuvres» présentées et signifiantes, et interpellant un spectateur aux aguets.

Pratiques analytiques3e année de licence

Paul chauvigné

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PRATIQUES ANALyTIQUES

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Le rayonnement de la filière Arts plastiques se fait également dans le cadre de partenariats : partage des cours avec l’école des Beaux-Arts, dessin in situ dans la collégiale Saint-martin, travail de recherche et exposition au musée des Beaux-Arts d’Angers, création d’affiches pour le festival Les Trois éléphants, scénographie d’exposition du festival Cinéma d’Afrique, créations d’installations paysagères à l’île de Baure, à l’Arboretum ou dans d’autres espaces verts d’Angers…

depuis deux ans, nous participons activement à la Nuit des étudiants du musée d’Angers au cours de laquelle l’espace muséal devient un lieu festif où œuvres d’art et objets d’histoire sont revisités de manière singulière et décalée par des étudiants. Cette année, le thème We can be heroes a incité les étudiants à remixer les œuvres et les lieux par l’intervention de héros modernes, super-héros, anti-héros, héros du quotidien ou héros malgré lui.

Passeurs d’images de Thomas Fort, étudiant en 3e année d’Arts plastiques.

Spectacle-performance dans la cour du logis du musée des Beaux-Arts d’Angers,

novembre 2012.Installation multimédia avec écrans multiples

et une dizaine de danseurs.Extraits de son portfolio de fin d’études.

Partenariats

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0.31 min

0.54 min

Jeudi15Novembre2012MuséedesBeauxArtsd’Angers

Vendredi23Novembre2012UniversitéCatholiquedel’Ouest,R431

5.30 min

5.56 min

11.08 min

12.20 min

1.35 min

2.23 min

6.33 min

6.43 min

2.45 min

3.44 min

9.13 min

10.15 min

LICENCE ARTS PLASTIQUES

Responsable de la formation et des études : Anne VINCENT (anne.vincent@uco.fr)Filière ARTS PLASTIQUES · Faculté des Humanités

UNIVERSITé CATHoLIQUE dE L’oUEST · 3, place André Leroy · 49000 ANgERS